Cime tempestose (Wuthering Heights)
Genere: Drammatico
Anno di produzione: 2026
Paese: Regno Unito
Durata: 136’
Regia: Emerald Fennell
Interpreti: Margot Robbie, Jacob Elordi
Una storia d’amore ardente e tempestosa, ambientata tra le brughiere dello Yorkshire, che indaga il legame assoluto e distruttivo tra Heathcliff e Catherine Earnshaw: un sentimento proibito che dal romanticismo febbrile scivola verso un’epica vertigine di desiderio, ossessione e follia.
Vale la pena richiamare i nodi essenziali della trama. Catherine Earnshaw, aristocratica di modesta levatura ma animata da una smisurata percezione di sé, precipitata nel declino a causa dell’instabilità del padre giocatore, trova l’alterità che desiderava quando l’adorato genitore accoglie in casa un ragazzo taciturno e spaventato, respinto da tutti. Non il “bruno” evocato da Emily Brontë, bensì un giovane rozzo e sgradito, che Catherine ribattezza Heathcliff – il nome del fratello defunto – generando un cortocircuito simbolico, trattandosi della più celebre vicenda amorosa dai tempi di Romeo e Juliet.
Catherine lo cresce e lo istruisce quasi fosse un animale domestico – come il padre aveva intuito – e, con il passare degli anni, sembra disconoscere l’eccezionalità del sentimento che li lega. Heathcliff, eternamente ferito, diventa un servitore prediletto che soffre per la donna della sua vita, mentre lei intravede una via di fuga dalla mediocrità nell’arrivo del pallido e irreprensibile Linton. Quando Catherine accetta la proposta di matrimonio, Heathcliff origlia le sue intenzioni – rese udibili dalla complice governante – e fugge precipitosamente, al galoppo verso un tramonto purpureo, lasciandola in lacrime, convinta che non l’avrebbe mai abbandonata. L’attesa, però, si consuma in un anno di vana speranza.
Al ritorno, Heathcliff acquista le decadenti Cime tempestose per restare a distanza ravvicinata dall’oggetto del suo amore: Catherine è ormai sposata, malinconica nel suo candido e dorato “gabbione”, e infine incinta dopo anni. La loro relazione riprende tra sottili e crudeli schermaglie di vendetta; la passione si riaccende, ma l’impulso carnale si arena contro il senso di colpa e la dolorosa consapevolezza che il tempo ha consolidato un tragico equivoco.
Visibilmente sedotta dall’irriducibile romanticismo del romanzo di Brontë, Fennell – premio Oscar per la sceneggiatura – evita tanto la replica delle trasposizioni canoniche quanto la rude sensualità terragna che Andrea Arnold aveva saputo imprimere nell’adattamento del 2011. Resta fedele all’ossatura narrativa e ai personaggi, accenna alla dimensione classista del testo, ma privilegia soprattutto il tradimento del cuore all’interno di un legame che si voleva indissolubile.
La regia si fa levigata e frontale quanto i lineamenti impeccabili di Elordi e Robbie; scintillante come i cinquantuno abiti riccamente ornati disegnati da Jacqueline Durran e i preziosi collier che Catherine cambia con annoiata ostentazione. Ciò che realmente funziona è la chimica fra i due protagonisti: Robbie ed Elordi saturano lo schermo con la loro presenza. Lui ribolle come una belva silenziosa in attesa che l’amata confessi finalmente la propria passione, trasformandosi ancora una volta – dopo il suo Frankenstein – in un seduttore magnetico, a metà strada tra Corto Maltese di Hugo Pratt e un dandy contemporaneo dal timbro vocale marcato.
La Catherine di Robbie è una bambola superba, padrona di un eloquio che seduce e flagella, pronta a un tardivo rimorso dopo ogni punizione inflitta per impulso. Cime tempestose recupera l’arte dimenticata del sospiro cinematografico, della tensione erotica sospesa. E, fortunatamente, non scivola nell’estetica da social media che la regista aveva esplorato nel suo precedente lavoro, Saltburn.
